BETO VAZQUEZ INFINITY Mental Asylum Beto Vázquez Music Review por Johonny González @conexionrockhn 2020 fue sin duda un año que la humanidad ha sufrido de rodillas ante la pandemia del letal Covid 19, misma que fue detectada en China a finales de 2019, y para los primeros meses del siguiente año tomaría por sorpresa a miles de millones de personas alrededor del mundo, generando por un lado un parón a nivel global de toda actividad en todos los continentes, y esto provocaría por parte de la OMS la declaración de una emergencia a nivel mundial, por otro lado las millones de personas que fueron estadísticas mortales en los primeros meses (incluyendo reconocidos artistas dentro de la industria musical) haciendo que este problema se les fuera de las manos del control sanitario y provocando una verdadera carrera a contra reloj para logar una vacuna y revertir esta catástrofe que fue digna de un guion de una película de temática apocalíptica. Para ese entonces muchas bandas optaron por cancelar planes, giras y en cierto punto lanzamientos, orillando en posponer todo meses después y para otros tuvieron que tomar vacaciones permanentes dejando en incertidumbre su futuro. A pesar de ver todo esto cuesta arriba, muchas bandas lanzaron en esos complicados días trabajos que fueron aclamados por millones desde sus hogares en pleno encierro y contra todo pronostico lograron sus objetivos, dando pauta a que una severamente golpeada industria musical se levantara con nuevas ideas para sobrevivir a esos convulsionados tiempos. En este análisis hablaremos de una de esas bandas que ha optado por luchar desde su encierro, y encarar así los demonios mentales que junto con la ansiedad de ver la luz al día siguiente y que ha dejado a millones de personas con estos padecimientos que tirado una severa factura en los últimos meses agregando con ello el luto en muchas familias. Es ahí donde la banda argentina Beto Vázquez Infinity toma inspiración en carne propia de esas y muchas historias para plasmarlos en su nuevo trabajo llamado Mental Asylum. Séptimo trabajo en su ya consolidada carrera que ha atravesado el umbral de las dos décadas, y que fue lanzado tanto en formato físico como en digital el pasado 27 de Noviembre a través del sello Beto Vázquez Music con una duración de 38 minutos (un álbum muy económico en minutaje por cierto) que está conformado por 10 tracks (uno de ellos un intro) y que a lo largo de este nuevo esfuerzo disfrutaremos de los invitados que aparecen, tanto nombres reconocidos en la escena local como internacional. Tras una exitosa campaña tanto nacional como internacional de su anterior entrega Humanity que fue editada en 2018, la banda se preparaba para nuevos proyectos cuyas ideas aparecerían ya sea en sus hogares o en sus respectivas presentaciones, pero tras la llegada de la pandemia generaría bajas en su alineación, y en el caso de Beto Vázquez Infinity los cambios han sido constantes a través de los años, pero como dice un refrán “los cambios por lo general son para mejorar” y en este caso dejaría la alineación el baterista Santiago Sauza, y de manera temporal lo haría Brunella Bolocco Boye
Cabe mencionar que Boye aparece como invitada para este nuevo lanzamiento, y sus reemplazos en esta nueva página serán Guillermo Carpintero como el metrónomo humano de la banda y de Melani Hess en las vocales, una chica que ya tiene experiencia ganada en la escena donde ha participado de muchas bandas y proyectos, y que actualmente lleva las riendas de su banda Hess, complementando asi esta encarnación con Leonardo Lukaszewicz en las Guitarras, Daiana Benítez- Teclado y Voz, y Beto Vázquez- Bajo y que hace también la función de multi instrumentista en Teclados y Guitarras.
Entremos de lleno al apartado sónico con el primer track, el que le da titulo al nombre, y que a modo de intro nos ofrece una narración cuyo mensaje esta al revés. Al analizar reversando la grabación nos encontramos que la humanidad se enfrenta a un asilo mental donde una vez atrapados seremos presa de la destrucción del alma y del espíritu, así de como nos cuestionamos si realmente existe el cielo o es una mera ilusión creada por el hombre en afán de perseguir la paz después de la muerte por lo que se debe de luchar en vida para una transición espiritual que en medio de las tinieblas nos lleva a luchar contra la…
Isolation… ese es el track que arranca de manera contundente la placa y es aquí donde Brunella Bolocco Boye hace de las suyas en las vocales donde en un torbellino hace un gran contraste con las vocales de Hess y de Benítez, en donde los músicos hacen un perfecto balance para poner entre líneas que el viaje que presenciaremos en este asilo no dejara puntos bajos. En The Abyss la velocidad no baja gracias a la potente batería de Guillermo Carpintero, y es aquí donde aparecen dos músicos importantes de la escena nacional: Patricio Molini- Tecladista de la banda Nordica de Neuquen y Sergio Berdichevsky, muy recordado por ser guitarrista icónico de bandas como Rata Blanca, Ian, Nativo, y que en la actualidad milita en Rowek quien también toca el ex Rata Blanca Gustavo Rowek, quienes aportan en esta canción uno de los momentos destacables del álbum especialmente por la parte rítmica de guitarras y de la atmosfera sinfónica que Molini le aporta, y que podríamos decir que Hess embiste como un ariete en un campo de batalla. Si los fans opinaran que video podría ser single promocional, este sin duda haria los honores para Mental Asylum.
Llega Hunger For Destruction y la banda parece una verdadera caja de sorpresas con los invitados que aparecen. Tito García, Vocalista eterno de los legendarios Lethal aparece en esta marcha que en los primeros segundos del track toma fuerza y velocidad donde el Thrash y el Power Metal se estrechan de la mano, y muchos podrían tener la impresión que este veloz tema tiene muchos guiños a Nepal, banda que Beto milito en sus primeros años, cabe recordar que Tito ha colaborado anteriormente en el campamento de BVI, especialmente para el 15 Years Alive.
En el recorrido nos topamos con Chaotic Darkness, segundo sencillo del lanzamiento. Ajustamos la cuerda para la caja de música y nos dejamos seducir por esos oscuros acordes que en sus primeros segundos nos lleva a una tormenta de velocidad que entre voces limpias, guturales y operáticas mantienen la frescura en el sonido de la banda, para los fans de la banda escuchar la intervención de Lukaszewicz en la guitarra suma puntos por esas frenéticas distorsiones que aporta en este disco.
En la segunda parte del Mental Asylum caemos literalmente en el limbo con Heaven Is Fake, si deseas un sonido de las venas de leyendas como Therion o Moonspell, y que es altamente disfrutable de las vocales limpias por cortesía de Cristián Fabre, y tal como lo comentamos en la introducción acá el ser humano se cuestiona si realmente existen el cielo o el infierno o todos caemos en un limbo donde vagaremos eternamente. Un track que sin duda la gente disfrutara de los directos.
|
Sto-Vo-Kor fue el primer sencillo promocional y que fue estrenado meses atrás.
Acá toma nuevamente las riendas de la canción Brunella Bolocco Boye cuyo performance no defrauda al momento de tomar el micrófono y acá es otro momento que la banda nos presenta en este álbum. NDR- hemos investigado sobre la connotación del nombre de la canción tiene mucha referencia en la cultura Pop especialmente del universo de Star Trek donde el Sto-Vo-Kor es el lugar del descanso eterno para los guerreros Klingon, aunque también podríamos aplicar esa referencia con la cultura nórdica del Valhalla. Para Life Is Ilusion nos presentan como invitados a Iván Sención Vocalista de la banda Jeriko, y que también hace deberes con Watchmen, y en las seis cuerdas uno de los referentes del rock y metal argentino hace de las suyas derrochando su talento y nos referimos a Claudio Marciello (ovación de pie por parte del público). Para dar una referencia de la trayectoria de Marciello es considerado como uno de las hachas más veloces de la escena y considerado por muchos como una leyenda andante. Ha compartido carrera con nombres como Almafuerte, El Reloj, y a lo largo de su carrera ha aparecido colaborando con muchas bandas en Argentina. Acá respiramos varios pasajes que nos hacen recordar a bandas hard rock como Deep Purple o Rainbow para mencionar algunos ejemplos y que Daiana le pone ese toque especial que junto con Claudio ponen a este track como un clásico que deberá de estar presente en sus setlists a futuro.
Y hablando de Therion, en Faster Than You aparece la colaboración Deluxe del gran Christian Vidal, quien desde 2010 milita en las filas de la banda del señor Christofer Johnsson, y para muchos ponen el pulgar arriba ante semejante aportación y que las vocales tanto de Melani y Daiana imponen su sello personal y donde Beto con su bajo hace un galope rítmico y aquí señores en medio de un clímax si buscas un himno en letras mayores Faster Than You se perfila a ello en los próximos años dentro del universo musical de Beto Vazquez Infinity.
El cierre con honores en esta placa lo representa Insanity, y desde Gotemburgo la voz del gran Snowy Shaw aparece para decir a los cuatro vientos que no se queda fuera de esta fiesta, imponiendo en su llegada un ambiente vertiginoso donde todos los instrumentos juegan a una verdadera montaña rusa, química al 100% donde los teclados hacen el papel de pintar un lienzo o que las guitarras estuvieran en fuego en un verdadero duelo de decir quién es el más virtuoso. Snowy hace un juego de voces limpias y guturales dándole esa salsa que la banda necesita para este track que es el fin del viaje hacia la punta de la montaña.
¿Y qué podemos opinar de esta nueva entrega de parte de Beto Vázquez Infinity?
En conclusión es otro trabajo que consolida su recorrido de casi 22 años en la música donde este musico considerado por muchos un luchador y laburante dentro de la escena argentina ha sido testigo de la evolución que ha presentado en su propuesta, además del viaje que ha compartido con varios músicos, viendo en esta banda como una escuela y a la vez de los pocos nombres que ha luchado por un reconocimiento nacional e internacional, y que ahora en este Mental Asylum cumplió con creces una promesa de ofrecer a sus fans algo nuevo y fresco que será un motivo especial de darle play las veces que sea necesaria ante una pandemia que dignamente Beto y compañía nos ponen como banda sonora para encarar nuestros demonios y devolverle con una sonrisa de desenfado a la misma muerte un claro mensaje que el mundo lucha por un nuevo mañana, y quienes han sobrevivido vivirán este acontecimiento para contarlo en futuras generaciones, y esto a la vez representa un homenaje para aquellos que en el camino se nos han adelantado y están en un mejor lugar lejos de una oscuridad caótica. Una ovación de pie ante este nuevo y creativo esfuerzo de Beto Vázquez Infinity que además de ser lanzado en Digipack con el lujoso arte que brinda la talentosa Lola Nagel que es un pilar fundamental en su carrera, y que se edita por primera vez en formato vinilo a través de RGS Music (y que esta misma compañía lanzo en este formato la discografía de Nepal) el cual será un apartado de colección para los amantes de lo analógico y que debido a su minutaje es lo justo y básico para los estándares de calidad que la banda busca ofrecer para sus seguidores en este tipo de formato.
La consulta medica termina aquí nos indica el Dr. Vázquez y su equipo de médicos… la receta es escuchar este álbum las veces que sean necesarias en nuestra terapia de recuperación, y que nuestra sanidad mental se restablezca satisfactoriamente de esta situación post pandemia que nos ha mantenido a todos entre la insolación y la insanidad, llegando así a rasgar los verdaderos límites de la cordura. Nos damos de baja del asilo…
Si deseas comprar este álbum y el resto de la discografía de Beto Vázquez Infinity te invitamos a que lo puedas hacer desde su Facebook Oficial, de igual manera desde su Sitio Web y Bandcamp.
De igual manera puedes sonar su discografía a todo volumen desde su canal en Spotify Las fotografías usadas en este articulo son bajo permiso de sus respectivos autores |